jueves, 22 de diciembre de 2011

Sondre Lerche - Countdown (Beyoncé)





















Sondre Lerche - Countdown (Beyoncé)
Ay, mi pequeño Sondre. Este verano hablé bastante de ti y hasta le di la mala noticia de que estabas casado desde hace años a una súper fan que se mantenía feliz en la ignorancia. De todas formas eso fue todo. Hablar mucho de ti y escuchar tus primeros discos, pero la verdad es que al último ya no le he hecho mucho caso. ¿Debería sentirme mal? Posiblemente. ¿Debería escucharlo? Posiblemente también.

El caso es que a pesar de todo te sigo teniendo mucho cariño y tus versiones navideñas solo ayudan a que este cariño crezca. Mis lectores deberían saber ya a estas alturas que a mí me caen mejor los artistas que hacen versiones con cierta frecuencia que los que no (y no solo porque gracias a vosotros se mantiene este blog, no), y deberían saber también que soy bastante fan de la Navidad (todo desde el laicismo, claro). Y también que me encanta que artistas indies canten canciones del mainstream.

Y vas tú, Sondre, y este año lo juntas todo: no solo regalas como todas las navidades una versión de tu canción preferida del año, sino que esa canción es "Countdown" de Beyoncé. Si estuvieses ahora mismo delante de mí, te daría un abrazo.

Además lo has hecho bien, sobre todo teniendo en cuenta que contabas tan solo con tu bella voz y tu guitarra y que estabas en el sótano de tu suegro. Destripas la canción y cambias los "he" por "she" y hasta cambias el orden de algunas estrofas. Y el resultado es bonito y hasta emocionante.

* Sondre Lerche tiene su web, su Facebook, su Twitter y una lista en Spotify con sus canciones preferidas de 2011.
* A Beyoncé búscala en Google.

martes, 20 de diciembre de 2011

Wye Oak - Christmas Will Be Just Another Lonely Day (Brenda Lee)


















Wye Oak - Christmas Will Be Just Another Lonely Day (Brenda Lee)
Sí, llega la Navidad, y llegan las versiones de canciones navideñas. Esta no es la más alegre de todas, pero ¿es o no bonita? Hay algo en esos sonidos antiguos, en esas voces femeninas y esos arreglos orquestrales que hace que todo suene bien. Y dan hasta ganas de tener un día de Navidad solitario para quedarse en casa escuchando en bucle esta canción. (Es una de esas cosas que son más bonitas en teoría que en la práctica, como el catarro).

Brenda Lee es de esas artistas que suenan navideñas y parecen haber nacido para haber cantado villancicos. Pero esto no es un villancico. "Christmas Will Be Just Another Lonely Day" habla de cómo todo el mundo es feliz en diciembre y cómo ella está sola porque él se ha ido. Eso sí, mantiene la esperanza de que Papá Noel le traiga a su amado como regalo.

Wye Oak no deberían pedirle muchas cosas a Papá Noel. Al fin y al cabo han tenido su año. No encabezan ninguna lista de "lo mejor de 2011", pero sí que aparecen en muchos Top 20 y algunos Top 10, y mi pequeña y humilde predicción es que todavía les queda bastante por decir. Su versión, eso sí, parece poco arriesgada, pero con los clásicos muchas veces es mejor no meterse.

* Puedes saber más cosas de Brenda Lee en su página oficial, con una sección de  noticias que se actualiza cada dos años más o menos. O puedes escuchar sus canciones en Spotify.
*A Wye Oak puedes conocerlos en su web, su Twitter, su Facebook y escucharlos en Spotify.

miércoles, 16 de noviembre de 2011

Emmy the Great - All Those Years Ago (George Harrison)


















Emmy the Great - All Those Years Ago (George Harrison)
Faltan todavía unos días para poder contarte dónde estaba exactamente hace diez años, pero te lo voy a contar hoy porque los astros se han alineado. Simplemente imagina que estamos a 29 de noviembre. Solo tienes que avanzar mentalmente un par de semanas.

Hace diez años estaba en Madrid. Hace diez años y veinte días estaba en casa en Borreiros.

Hace diez años y veinte días la foto de George Harrison apareció en el telediario y yo me asusté un poco. "Está peor de su cáncer", decía quizá Ana Blanco (en mi mente es ella).

Hace diez años estaba en Madrid en casa de mi abuela. Mientras comíamos, la foto de George Harrison volvió al telediario y cogí aire. Ana Blanco (¿era ella?) decía que George había muerto. Ya solo quedan dos Beatles.

Hace diez años yo no sabía quién era Emmy the Great. Al fin y al cabo, hace diez años ambas éramos unas mocosas de 17. Yo había viajado a Madrid para ir a un concierto de Travis. En el instituto no me habían pedido explicaciones cuando dije que el viernes no iría a clase porque era buena alumna, pero el lunes al volver a clase el profe de música me saludó al entrar en clase diciendo: "así que Travis, ¿eh?". Pero como era un profe guay había recortado la crítica del concierto que había aparecido en El País y me preguntó si de verdad Fran Healy había cantado "Twenty" totalmente desenchufado.

No recuerdo si comentamos lo de George Harrison, pero sí recuerdo estar en clase tocando el principio de "Here Comes the Sun" en la guitarra.

Recuerdo también lo que me molestaba que en las noticias hablasen de "la maldición de los Beatles" y pensar que que se muriese uno cada veinte años no parecía tan trágico.

George Harrison escribió "All Those Years Ago" para que la cantase Ringo con otra letra, pero a Ringo no le acababa de convencer. Después mataron a John Lennon y George recuperó la canción y cambió la letra para convertirla en tributo. La original la grabaron George, Ringo y Paul en memoria de John.

¿Dónde estaba Emmy the Great hace diez años? ¿Cómo recibió la noticia? Cuando canta "All Those Years Ago", ¿piensa en George o en John?

¿Dónde estabas tú hace diez años?

*Emmy the Great es guay, ya te he contado muchas veces que soy cada vez más fan. Y ahora encima se ha juntado con Tim Wheeler (Ash) y ha sacado un disco navideño súper mono. Su web, su Facebook y su Twitter (los lleva ella y está loca).
*De George Harrison se acaba de lanzar un documental de Scorsese. Un documental de tres horas y media que pasan volando. Terminarás con ganas de escuchar sus discos, de viajar a la India y de tener un jardín.



jueves, 27 de octubre de 2011

Idlewild - When the Ship Comes In (Bob Dylan)


















Idlewild - When the Ship Comes In (Bob Dylan)
Hoy es un día especial. Hoy esta pequeña torre de canciones cumple dos años.

¿Por dónde empezar la explicación?

Hace cosa de un par de semanas me di cuenta de que estábamos en octubre y recordé que el aniversario de la torre era este mes. Asustada (convencida de que se me había pasado) corrí a comprobar la fecha del primer post. 27 de octubre. "Uf", pensé. Y lo apunté en la agenda. "Debería hacer algo especial para celebrarlo". También pensé eso.




















La idea brillante, no obstante, no se me ocurrió hasta hace un par de días, lo que no habría supuesto un problema si no fuese porque es de esas ideas brillantes que requieren más tiempo. De todas formas te la voy a contar como compromiso para intentarlo en el tercer aniversario: si todo esto empezó con "Tower of song", si hasta el blog se llama así, ¿no sería bonito que los aniversarios fuesen siempre versiones de esa canción? ¿y no sería más bonito aún si esas versiones fuesen exclusivas, realizadas por músicos a los que se lo pido como favor por mi cumple?

 [Ya he programado un autoemail para el 27 de agosto, para empezar a prepararlo.]

Ahora toca volver al presente. Que se me haya escapado la idea brillante este año no significa que no pueda celebrar los dos años. Y la elección de "When the Ship Comes In" no es ninguna casualidad.

¿Sabes quién nació un 27 de octubre (el de 1914)? Dylan Thomas.
¿Sabes quién era muy fan de Dylan Thomas? Bob Dylan (aunque lo del nombre no está claro que sea cierto).
¿Sabes quién es el líder absoluto de este blog (a pesar de Neil Hannon)? También Bob.
¿Sabes de quién se dice que Bob copió la expresión "the chains of the sea" en "When the Ship Comes In"? Bingo. De Dylan Thomas.

Lo de Idlewild no tiene sentido, pero sirve de paso para ejemplificar que no todos los grupos escoceses son de Glasgow. Ellos son de Edimburgo. El otro día hablaba de la influencia de la lluvia. Pero no siempre y no para todo. (Además, la versión es bella).

(Y sí, gracias por leerme durante dos años).

* Puedes ir a la web de Idlewild o escucharlos en Spotify.
* Hoy también puedes hacer un repaso por el archivo de este blog. Y brindar a nuestra salud.

lunes, 24 de octubre de 2011

Director & Cathy Davey - Where the Wild Roses Grow (Nick Cave & the Bad Seeds)



















Director & Cathy Davey - Where the Wild Roses Grow (Nick Cave & the Bad Seeds)
¿A quién tenemos hoy? Tenemos a Cathy Davey haciéndose pasar por Kylie Minogue, y al grupo irlandés Director haciéndose pasar por Nick Cave & the Bad Seeds. Y la verdad es que lo hacen bastante bien.

Cathy parece olvidar su voz de niña pequeña y, aunque al principio parece que está un poco constipada, luego recupera. No te preguntes quién es Cathy Davey. Cathy Davey es una cantautora irlandesa fantástica, cuyo disco The Nameless te recomiendo encarecidamente. (Y sí, también es la novia de Neil Hannon, pero eso no viene al caso).

Director es un grupo irlandés del que no he logrado encontrar demasiada información. La Wikipedia cita desde Joy Division hasta The Smiths y habla de art rock. Es de esos grupos en los que hay conocimiento musical clásico, ya que su vocalista y guitarrista (Michael Moloney, pero no lo busques porque hay un presentador de televisión con sonrisa brillante que se llama igual y da mucho miedo) estudió composición.

"Where the Wild Roses Grow" la escribió Nick Cave para Kylie Minogue. A ella, en vez de parecerle inquietante (¡Nick mata a Kylie!), le gustó, así que la grabaron juntos.

* Puedes seguir a Cathy Davey en su web y su Facebook y meter presión para que haga algo nuevo o un disco de duetos con Neil. Oh, deberían cantar (siguiendo en modo Nick Cave) "Henry Lee". Ahí dejo mi propuesta.
* Puedes ir a la web de Director y ver si eres capaz de ver algo (en Mac y Chrome no aparece nada).
* Puedes escuchar "Where the Wild Roses Grow" y "Henry Lee" y contarme si prefieres a Kylie o a Polly Jean.

lunes, 17 de octubre de 2011

Bright Eyes & First Aid Kit - We're Going To Be Friends (The White Stripes)



















Bright Eyes & First Aid Kit - We're Going To Be Friends (The White Stripes)
No me di cuenta hasta este verano. Supongo que en realidad ya lo sabía (cuando decides pasar dos meses en una ciudad y no en otra y viajar una semana antes de lo previsto tan solo para ir a un concierto, posiblemente signifique que ese grupo es especial), pero cuando salí del Arena en Viena después de Bright Eyes no podía dejar de repetirle a la gente que había sido uno de los mejores conciertos de mi vida.  Y eh, he ido a muchos conciertos.

Todo es siempre sentimental, claro. Bright Eyes definieron un verano (otro) hace unos años (¿diez? ¿puedo ser tan vieja?) poniéndole banda sonora a mis paseos a la playa. Y mi iPod está tomado por Conor Oberst desde hace bastante tiempo y tampoco sé bien por qué. Hoy estuve escuchándolo de forma un poco enfermiza. Conor me lleva a rincones oscuros a los que nunca podría llegar con Neil.

Esta noche (¿o fue la anterior?), además, soñé con él. Yo de joven tendía a soñar con mis ídolos, pero con los años fueron abandonando mis sueños. No sé qué pasaba en el sueño de hoy, pero sí recuerdo que era el Conor del concierto de Viena. Quizá estuviésemos allí. Quizá no.

La versión es como debe ser cuando Conor Oberst coge una de las canciones más desnudas de The White Stripes. Toda esa inocencia desaparece porque Conor no puede ser inocente. Ni siquiera First Aid Kit (que sí, parecen más inocentes) logran devolverle a "We're Going To Be Friends" su limpieza. La suciedad ha llegado para quedarse. Y es enfermiza y maravillosa.

*Tenemos a Bright Eyes en su web y Facebook y Twitter. A First Aid Kit les pasa lo mismo (web, Facebook y Twitter). La versión la han grabado para el disco Cool for School: For the Benefit of the Lunchbox Fund, cuyos beneficios irán a parar a niños sudafricanos. Es un disco guay de versiones que puedes comprar en la iTunes Store.
*The White Stripes también molan. Molaban. Maldita sea.

sábado, 8 de octubre de 2011

Stars - Asleep (The Smiths)




















Stars - Asleep (The Smiths)
Hubo una época (una semana), allá por mi más tierna adolescencia, en la que se me dio por hacer ese típico experimento de anotar lo que había soñado nada más despertarme. Y sí, aunque unos días después dejé de hacerlo, lo cierto es que el experimento fue todo un éxito: todo lo que dicen es verdad, aunque al principio te acuerdes tan solo de una imagen basta con empezar a escribir para ir tirando del hilo y que salga todo el sueño. Y cada vez te acuerdas de más cosas y además tu cerebro, que se debe de dar cuenta de que has decidido empezar a hacer caso a todo lo que piensa de noche, te recompensa ofreciéndote cada mañana más hilitos de los que tirar y los sueños y las historias se multiplican.

Pensé en volver a hacerlo un montón de veces, porque me inquieta un poco toda esa actividad que tiene mi cerebro a mis espaldas y que no aprovecho para nada. Porque ya sabes, cuando soñamos estamos libres de todo límite físico o creativo. Seguro que todas las noches tenemos ideas brillantes que se pierden para siempre y es un poco frustrante.

 Pero sí, vale, este no es un blog de sueños, es un blog de música. Stars suelen lograr dejarnos con la misma sensación con la que nos levantamos después de un sueño bonito (un poco de vacío, un poco de tristeza, un poco de nostalgia, un poco de felicidad). The Smiths, bah, de The Smiths no te voy a contar nada que no sepas.

"Asleep" es una canción bella, una bonita (y terrible, sí) nana que en manos de Stars nos introduce dulcemente en un estado onírico de los de verdad. Aunque no es el momento porque estamos en plena mañana luminosa. Escúchala por la noche, pero no te la tomes al pie de la letra.

*Más sobre Stars en su web y su Facebook.

miércoles, 21 de septiembre de 2011

Amber Rubarth - Losing My Religion (R.E.M.)


















Amber Rubarth - Losing My Religion (R.E.M.) Cómo duele esto. Cómo duele saber que esta actualización es un error y que no le va a hacer ningún favor a la pobre Amber Rubarth. Al fin y al cabo, no sé nada sobre ella y no me apetece ponerme a buscarlo ahora. Su versión está bien, es bonita, es triste. Correcta para lo que nos toca.

Pero es un error porque hoy nadie será capaz de apreciarla. Cuando leí que R.E.M. se separaban y decidí que merecían un post, me pregunté si debía actualizar con R.E.M. haciendo una versión de alguien o con alguien haciendo una versión de R.E.M. Opté por lo último como homenaje a las canciones. La canción. Queridos fans de R.E.M., estaréis hartos de que no se reconozcan más temas que "Losing My Religion" o "Everybody Hurts" o "Man on the moon" o tantos otros. Pero admitid que esta es LA canción de R.E.M. Aunque las tengan mejores. Porque claro, 30 años de carrera dan para mucho.

El error es, como te decía, haber optado por alguien cantando una canción de R.E.M y no viceversa. Cualquier otro día estaríamos abiertos al espíritu crítico y constructivo, a decirle a Amber que vale, que bien, que su versión mola.

 Hoy, en cambio, no podemos más que tacharla de sacrílega.

*Si a pesar de todo te apetece saber más cosas sobre Amber Rubarth puedes visitar su web.
*Si lo que quieres es llorar la desaparición de R.E.M, vete a Spotify y escucha toda su discografía. Seguro que descubres cosas.

lunes, 12 de septiembre de 2011

The Divine Comedy - Moon River (Audrey Hepburn)


















The Divine Comedy - Moon River (Audrey Hepburn)
El tiempo pasa terriblemente rápido.

Seguro que ahora mismo estás pensando en lo pesada que soy con Neil Hannon, pero el último post con él se remonta a marzo. ¡Marzo! Todos éramos distintos. Hasta Neil. Unos meses más jóvenes, esperando la primavera.

A mí también me sorprende un poco haber abandonado a Neil durante tanto tiempo. Lo cierto es que lo tengo muy abandonado en general, no solo en el blog. Supongo que para que una relación con épocas tan obsesivas funcione es necesario tener también momentos de distanciamiento y espacio. Y no me malinterpretes, yo sigo amando a Neil Hannon por encima de todas las cosas. Es solo que a veces hay que respirar.

 Pero mírame, he vuelto un poco. Neil nunca desaparece del todo: se cuela en el iPod, está en un 90% de los CDs variados que hago o escucho (sí, escucho y hago CDs), lo canto sin darme cuenta en la ducha o murmuro sus letras cuando voy por la calle. Y cada vez que conozco a alguien de Irlanda, me las arreglo para preguntarle si conocen a Neil. A la última persona irlandesa que conocí le dije que era muy fan de The Divine Comedy. La respuesta fue "oh, claro, Neil Hannon es un genio, mi hermano está obsesionado con él".

 También es curioso que siga sintiendo la necesidad de contarte todo esto que ya sabes cada vez que hago un post sobre Neil. Debería contarte cosas de la canción original, pero esta tampoco es la primera versión de "Moon River" que llega al blog, así que no tiene mucho sentido. Como tampoco tiene sentido que entre a valorar si la versión es buena o no. Como siempre, el amor me ciega.

* Puedes repasar todas las veces que Neil ha estado por este blog, o puedes ir a su web, su Facebook y su Twitter para enamorarte. 
* Siempre puntualizo esto, pero por si acaso: sé que Audrey no es la autora de la canción, pero entre paréntesis suelo poner el intérprete original. Los autores son Johnny Mercer y Henry Mancini. Si no has visto "Desayuno con diamantes", hazlo. Y si tampoco lo has leído, hazlo también.

lunes, 5 de septiembre de 2011

Cat Martino - Love Song (The Cure)

















Cat Martino - Love Song (The Cure)
Vuelvo. Esta vez es una promesa. Una promesa de septiembre, que es mi mes favorito. He vuelto físicamente y espero hacerlo virtualmente también.

Europa queda ya lejos: Viena se desdibuja, Praga es cada vez más cuento, Budapest tiembla, Londres me hace temblar. Vigo es sólido, como siempre. Uno junio y septiembre. Se acaba el sueño, pero al menos hace sol.

Cat Martino está a la sombra, que supongo que es lo que ocurre cuando decides colaborar con Sharon Van Etten o Sufjan Stevens. Nadie piensa en ti. Pero Cat tiene ahora un disco tan lleno de talento como los de sus árboles y además ha hecho esta versión fantástica de "Love Song" de The Cure. Es en directo. Repito. En directo.

 Por lo menos The Cure son conocidos y no tengo que contarte nada de ellos. Estoy entrecortada. Es. la. falta. de. práctica. Vuelvo.

* Puedes saber más sobre Cat Martino en su web, su Twitter y su Facebook
* Sobre The Cure, ya sabes, pregúntale a Google.
* Descubrí esta versión en el blog aprendeaodiar. Un blog que, por cierto, está guay.

lunes, 8 de agosto de 2011

Clem Snide - In the Aeroplane over the Sea (Neutral Milk Hotel)


















Como esto siga así, Eef Barzelay amenaza con convertirse en el nuevo Neil Hannon de este blog. Pero ya me dirás qué otra opción me queda cuando el propio Eef me envía por email esto y yo busco por la blogosfera y veo que no está, que lo que me ha enviado es una pequeña gema tan exclusiva que hasta me da un poco de miedo escucharla y mucho más publicarla. ¿Debería habérmela quedado para mi propio disfrute privado? El problema es que me gusta compartir, y que no aguanto con algo así para mí sola.

Además, claro, yo le pregunté a Eef si podía publicarla (que sí, que supongo que no le envías algo así a alguien con un blog de versiones si no quieres que se haga público), y me dijo que sí, que por supuesto, y que ni siquiera debía sentir ningún tipo de culpa o remordimiento por hacerlo.

Y aquí estamos ahora. ¿Has escuchado ya la versión? ¿No es simplemente perfecta? Soy incapaz de decir algo distinto, Eef la canta despacito y desaparece ese ritmo de guitarra de la original de Neutral Milk Hotel, y de pronto el fantasma de Ana sí parece estar en todas partes.

Cuéntame algo. Yo con cosas así soy incapaz.

*No sé cuánta gente más tiene esta versión. Desde luego la tiene también alguien que pagó 150 dólares y a cambio le pidió a Eef que la hiciese, así que todos debemos estar muy agradecidos a esa persona anónima.
*Clem Snide acaban de sacar un EP con versiones de Journey que se puede escuchar y comprar en su Bandcamp. También puedes visitar su web, hacerte fan en Facebook y follower en Twitter (lo hace todo Eef).
*Si no has escuchado nunca el disco In an Aeroplane over the Sea de Neutral Milk Hotel, deja todo lo que estás haciendo y ve a una tienda de discos. O abre Spotify.

Foto | Alterna2

sábado, 23 de julio de 2011

Xoel López & Sebastián Rubín - The Boxer (Simon & Garfunkel)


















Xoel López & Sebastián Rubín - The Boxer (Simon & Garfunkel)
Hoy habría sido muy fácil, incluso necesario, salirse del guión. Hoy deberían estar aquí Erlend o Sondre o alguien que nos cantara "Norwegian Wood" y nos hiciera llorar a todos. Pero hacía mucho tiempo que quería poner esta versión y me parece igual de válida, aunque no sé muy bien por qué.

De Xoel López creo que nunca te he hablado por aquí. Sabes quién es, ¿verdad? Yo era muy fan de joven, cuando nuestros gustos musicales coincidían de forma casi perfecta. Después él abrió su abanico, como le pasa a la gente a la que le gusta la música al crecer, y yo me sentí un poco traicionada. Pero después también yo llegué a la edad de abrir el abanico y me fui comiendo poco a poco todas mis palabras.

Sebastián Rubín sí que ha estado más por este blog gracias a su (fantástico) proyecto Alvy, Nacho y Rubín interpretan a Los Campos Magnéticos, y me hace bastante feliz que sean amigos. Aunque lo que más feliz me hace es el hecho de que toquen "The Boxer". Hay grupos y canciones que unen. Simon & Garfunkel, The Beatles, Bob Dylan... si dos músicos como Xoel y Rubín se acaban de conocer y deciden tocar una versión juntos, el punto de unión más rápido posiblemente se encuentre en los clásicos.

Y de su versión me fascina lo bien que juegan con sus voces. Un poquito de belleza para un día muy feo.

*Más sobre Xoel López en su Facebook. Y más sobre Sebastián Rubín también por su Facebook.




martes, 19 de julio de 2011

Ryan Adams - Mansard Roof (Vampire Weekend)



















Ryan Adams - Mansard Roof (Vampire Weekend)
Un día haré una recopilación de posts en este blog en los que pido perdón por los constantes abandonos a los que someto a mi público (siempre atento, expectante, actualizando el blog cada 10 minutos para ver si he añadido algo nuevo, ¿verdad?). Cuando haga ese ejercicio de categorización, no obstante, este post no va a estar ahí. Hoy no os voy a pedir perdón. Espero simplemente que entendáis que vivir en una ciudad extranjera siempre hace que el reloj biológico que controla cuándo debemos actualizar un blog se descontrole un poco.

Pero, ay, a veces una se levanta y ve en Facebook que el señor Ryan Adams (a quien te recomiendo seguir, es hiperactivo) se ha grabado con su webcam, como si fuese un jovencito de 20 años que busca ser descubierto en YouTube, cantando "Mansard Roof" de Vampire Weekend. Yo soy fan de Vampire Weekend desde hace relativamente poco (te contaré por qué algún día, pero adivina quién tiene algo que ver...), pero ahora que estoy rendida a ellos que Ryan Adams también se rinda me hace muy feliz.

La versión, eso sí, no le hace ninguna justicia a la original. Y no lo digo yo (que sí, también), lo dice Ryan, que también asegura que la cantó imaginándose en una playa de diamantes con un cielo oscuro hecho de arena centelleante. O algo así. Solo hay que cerrar los ojos e imaginarse a Ryan Adams en ese escenario. Y es cierto, la original gana mil veces a la versión, pero esta es una versión fan. La típica canción tocada en la playa. No creo que aspirase a nada más que a disfrutar el momento cantando una canción maravillosa. Y solo por eso debería gustarnos.

*Más sobre Ryan Adams en la extraña web PaxAm Records, en su Facebook y en su Twitter. Aviso a navegantes: tiene el mismo ratio de productividad en redes sociales que escribiendo canciones (es decir, muy alto). Artista verborreico.

*Más sobre Vampire Weekend en su web, su Facebook, y las cuentas de Twitter de Ezra, Rostam y Chris B.



jueves, 7 de julio de 2011

She & Him - Wouldn't It Be Nice? (The Beach Boys)


















She & Him - Wouldn't It Be Nice? (The Beach Boys)
Otra vez lo he hecho todo mal. Esta canción no tiene nada que ver con nada de lo que te quiero contar, y la versión ni siquiera me gusta demasiado (ya sabes que a mí los directos o tienen un sonido perfecto o me ponen algo nerviosa y por eso no suelo subirlos). Pero lo voy a intentar. Voy a hacer un ejercicio de esos de relacionar cosas.

"Wouldn't it be nice?" es una de esas canciones que me hacen feliz. Da igual en qué contexto o estado de ánimo la escuche, esa batería del principio siempre me emociona. Y luego me hace sonreír y respirar. Soltar aire, soltar lastre.

Y eso es lo que estoy haciendo esos días. Soltar aire, soltar lastre. Este blog empezó hace ya casi dos años para luchar contra la inactividad a la que me obligaba el paro y para no hundirme en mi propia miseria. Había pasado el año anterior en Viena siendo feliz, había vuelto en verano para ser feliz en la playa, y de pronto era octubre y todo estaba vacío.

Han pasado muchas cosas, pero ahora estoy cerrando el círculo y te escribo desde Viena. Podría ser un error, dicen que no se debe volver a los lugares en los que has sido feliz. Pero yo aquí fui feliz en circunstancias muy distintas y muchas veces bastante terribles. Podría haberme hundido fácilmente en el gris y el frío y los hospitales. Pero fui feliz.

Ahora es verano. Hay sol. Hay verde. Hay calor. Paseo sin mapa y sin perderme y es como si no me hubiese ido nunca. De pronto todo es natural. Suelto aire, suelto lastre.

Entonces suena "Wouldn't it be nice?" de The Beach Boys en el iPod mientras recorro mi adorada Gumpendorferstrasse. Y casi vuelo.

* Más sobre She & Him en su web, su Facebook, y su Twitter. También puedes seguir por separado a Zooey y a M.Ward.
* Y de los Beach Boys no te pienso decir nada. Pregúntale a Google.

viernes, 1 de julio de 2011

Bart Davenport - Cayman Islands (Kings of Convenience)


















Bart Davenport - Cayman Islands (Kings of Convenience)
Un día hace cosa de un par de meses confesé que si estaba actualizando menos este blog era porque le estaba siendo infiel con otro proyecto. Ese otro proyecto se llama Disquecool y es la primera web de tendencias en gallego (posiblemente no sea la primera, vale, pero es la primera que de verdad tiene buena pinta). Aunque no es eso lo que te quería contar, he empezado con Disquecool porque Disquecool abrió al público el 2 de mayo con una bonita entrevista a Bart Davenport. Y es de Bart de quien os quería hablar.

El último disco de Bart se llama 'Searching for Bart Davenport' y es un disco acústico de versiones. Las razones por las que ese disco existe no os las voy a detallar aquí (pero las podéis leer en la entrevista, primera pregunta, y no tienen desperdicio), lo único que importa un poco es el resultado. Y el resultado es bonito. Mucho.

Bart escogió muchas versiones de esas que lleva tocando toda la vida, pero decidió también incluir algo nuevo. Y como había recorrido Alemania teloneando a Kings of Convenience y se había quedado prendado de "Cayman Islands", canción que conseguía transportarlo todas las noches a algún otro (y lejano) lugar, decidió grabarla también.

Su visión es, creo, la única posible, porque hay canciones que no deben ser cambiadas y que no necesitan nada más.

[Gracias a Bart y gracias a Gunther de Tapete Records por dejarme colgar esta versión. La foto la hizo Andrés Fraga a finales de abril en Santiago. Gracias también a él, claro].

*Puedes averiguar más sobre Bart Davenport en la web del sello alemán Tapete Records, donde también puedes comprar su último disco. También tiene página en Antenna Farm Records. O puedes buscarlo en Facebook y haceros amigos.


*Kings of Convenience tienen también su web (es la .org y no la .com, que ha sido hackeada!) y su Facebook (ya oficial, llevado por Erlend, creo).